Que tal gente, ¿Cómo va todo por allá?. Les comento y recuerdo sobre mi participación en el concurso de CREATION, un reality sobre publicidad a través de internet.
Podrán conocer mi trabajo y mis opiniones, parte de mi vida y demás cosas sobre mi en este proyecto. LES DEJO MIS VIDEO-DIARIOS que tengo que estar entregando y estén al pendiente.
El lunes 23 de mayo de 2011 dará inicio Creation, el primer reality show publicitario.
Creation será transmitido y grabado completamente de forma online.
Funcionando como una nueva plataforma en la que se dé una mayor oportunidad a las nuevas generaciones dentro del área profesional, surge Creation como el primer reality show que trata sobre la creación y desarrollo de las ideas publicitarias, presentando al público cómo es que surgen los anuncios publicitarios que se exhiben todos los días en los distintos medios de comunicación.
El primer episodio de Creation se estrenará el lunes 23 de mayo de 2011, mostrando a los 10 seleccionados de toda Latinoamérica que competirán para dar a conocer sus ideas y su talento creativo a todo el mundo.
Este proyecto tiene un formato distinto y completamente original, ya que es el primer reality show producido y transmitido completamente por Internet y que a su vez utilizará las distintas ventajas que ofrece el medio a través de las diferentes redes sociales.
La primera termporada completa, se transmitirá desde la página de Internet de Creation y sus distintas redes sociales: Sitio Web, Facebook, Twitter, YouTube, Blogger; contará con 6 episodios y se emitirá uno cada lunes a partir del 23 de mayo.
Los retos funcionarán de la siguiente manera: los 10 participantes serán divididos en dos equipos, cada semana se les dará un reto publicitario que tendrán que desarrollar y posteriormente presentarlo ante un jurado conformado por directores creativo de agencias como Made, DDB, Grupo W, Leo Burnett, DelicatessenAd, etc. ellos tendrán que elegir al equipo ganador, el otro equipo tendrá que despedirse de dos personas.
Las personas que serán expulsadas se definirán de la siguiente manera: los dos participantes del equipo perdedor con menor cantidad de votos recibidos tendrán que abandonar la competencia. Cada semana el público podrá votar por su participante favorito desde Facebook y Twitter.
Los duendes de estadísticas de WordPress.com han analizado el desempeño de este blog en 2010 y te presentan un resumen de alto nivel de la salud de tu blog:
El Blog-Health-o-Meter™ indica: Wow.
Un duende de estadísticas ha creado esta pintura abstracta, inspirada en tus estadísticas.
El Museo del Louvre tiene 8,5 millones de visitantes al año. Este blog fue visto cerca de 130,000 veces en 2010. Si el blog fuera una exposición en el Louvre, tomaría 6 días para verla.
In 2010, there were 12 new posts, growing the total archive of this blog to 148 posts. Subiste 10 imágenes, ocupando un total de 664kb. Eso es alrededor de una imagen por mes.
The busiest day of the year was 23 de noviembre with 862 views. The most popular post that day was COMO HACER UNA CAMPAÑA PUBLICITARIA PASO A PASO.
Los sitios de referencia más populares en 2010 fueran search.conduit.com, google.com.mx, google.com.co, google.com.pe y facebook.com.
Algunos visitantes buscan tu blog, sobre todo por como hacer una campaña publicitaria, historia de la animacion, identidad corporativa, imagen corporativa y campaña publicitaria.
Estas son las entradas y páginas con más visitas en 2010.
COMO HACER UNA CAMPAÑA PUBLICITARIA PASO A PASO diciembre, 2007
125 comentários
MANUAL DE IDENTIDAD E IMAGEN CORPORATIVA diciembre, 2007
40 comentários
HISTORIA DE LA ANIMACION, PRINCIPIOS DE LA ANIMACION, ETAPAS DE LA ANIMACION enero, 2008
51 comentários
CÓMO SE PUEDE ESTABLECER EL PERFIL DE UN CONSUMIDOR? marzo, 2008
15 comentários
GRAFFITI BUENO vs. GRAFFITI MALO septiembre, 2008
73 comentários
Las redes sociales son espacios de comunicación de nueva tecnología que ayudan a los usuarios a compartir información de diferente tipo, sea de manera directa o indirecta donde el “alter-ego” de cada uno se hace presente y se transforma hasta ser una base sólida en estas nuevas generaciones.
Yo tengo twitter y tengo 84 followers hasta el momento.Son muchos o pocos… son pocos. ¿Pero cuántos más ocupamos? … más.
Mejor salgan a patear una pelota al parque o a pasear con el perro.
Saludos.
Reseña de los proyectos. Por Raji.
De falta de sinceridad, creemos, no hemos pecado.
Cuando comenzamos el proyecto de la escuela, hace poco más de un año y 4 meses, sólo teníamos claro que nuestro encargo principal era generar talento en materia web. El cómo lo conseguiríamos iría resolviendo en el trayecto de los cursos. Y lo hemos hecho a la manera W: Ante la falta de un programa académico, ante la decisión de negarnos a copiar algún modelo establecido, decidimos aplicar un recurso poco usado: el sentido común. Llegamos a la conclusión de que Webscout, nuestro curso fundacional, viviera tres fases bien definidas: 1. Clases de tronco común por un mes; 2. Clases de especialización; y 3. Proyectos experimentales.
Resuelto eso, las principales interrogantes eran ¿qué tipo de alumnos queremos y cómo los evaluamos?
Queríamos gente creativa, nativa de Internet, que ya tuviera conocimiento previo de algunas herramientas digitales y que viera su futuro dentro de alguna agencia digital. Así lo hicimos en las primeras tres convocatorias, sin embargo, en cada una de ellas, hubo alguien que nos sorprendió y que poco o nada tenía que ver con el “mundo” digital y que, por obvias razones, no podía ser sometida a los parámetros de la dichosa convocatoria.
Dijimos: “pues que entren, sólo puede pasar que se aburran o que enriquezcan el taller”.
Luego, si bien al principio pensábamos que los criterios de evaluación debían ser proyectos a la escala de lo que cotidianamente se realiza en Grupo W (micrositios, banners, aplicaciones), con el tiempo y debido a la tendencia de los estudiantes a aportar ideas y soluciones creativas, se modificaron los parámetros: les dejamos el camino abierto para realizar proyectos que se fueran generando como consecuencia de las clases, o bien, incorporando proyectos personales que se convirtieron en colectivos, o el trabajo con las marcas que apoyan a la escuela. En este último caso, el trabajo debía estar estrictamente orientado a la creación de experimentos propios de un laboratorio de ideas digitales.
Y creemos que vamos bien, y si no, que hablen los proyectos de esta generación por nosotros.
Salvo por el caso de Sketch Or Die, los demás proyectos se hayan en fase de pruebas finales. Cuando todos estén disponibles al 100%, los publicaremos por separado, se darán los créditos finales y los promoveremos para su uso e interacción.
PROYECTO 1: Care Care Pets
Este banner interactivo fue creado como una respuesta de humor al juego de Facebook Pet Society. Se trata de cuidar a una mascota alimentándola con un click en el lugar preciso; sin embargo, hay acciones ajenas a nuestro control que ponen en peligro la vida de la mascota. No contaremos más hasta que el sitio sea liberado porque de otra manera sería un total spoiler.
PROYECTO 2: Angry!
Una aplicación para aliviar la tensión provocada por el peso constante de la rutina. Mediante este ejercicio interactivo presenta dos opciones: se puede acceder al golpeo de algún objeto virtual, o bien, al grito desenfrenado; acciones que tienden a ser liberadoras del estrés más arraigado. Cuado termina la descarga emocional, nos llega un consejo que nos sirve para absolutamente nada.
PROYECTO 3: Wake Me Please
Este sitio exige la interacción de dos personas: uno, el sujeto que será despertado, el otro, al que previamente se le ha encomendado la misión de despertarlo. Para lograr tal resultado, el sujeto 2 tiene a su disposición a siete sonidos posibles, cuya característica en común es su capacidad de total perturbación: cláxon de auto; grito desgarrador; licuadora (que no suena a licuadora); gallo madrugador; mariachi loco; bebé satánico, y solo de aprendiz de guitarra. A despertar a la gente: la maldad está garantizada.
PROYECTO 4: ¿A dónde van los Globos?
Todos, absolutamente todos, de niños, nos hicimos alguna vez la pregunta de adónde van los globos cuando se nos van de las manos con indetenible camino hacia lejos de nuestra pequeña persona. Quien no lo hizo probablemente tampoco se pregunta dónde termina el Universo y qué hay más allá de él. Los invaders salieron a las calles y le preguntaron a niños dónde creían que iban a parar sus amigos (ni) tan inseparables y queridos (pero no por fugaces). Algunas de las respuestas obtenidas fueron animadas y se podrán ver en el sitio.
PROYECTO 5. Sketch or Die
En el post anterior contamos, a grandes rasgos, los pormenores del proyecto. En este post sólo informaremos sobre algunas cifras.
Aproximadamente 2,30o peticiones de ilustraciones (Aún cuando se cortaba el flujo para evitar más peticiones sin resolver)
Casi 500 ilustraciones
20,000 visitas únicas en sketchordie.org
3,250 Fans en Facebook
1,500 Followers en Twitter
20,000 Viewers en Ustream
35,000 Visitas en la galería de Flickr
55 Reseñas en blogs
21 Ilustradores invitados
A lo largo de estas 48 horas la gente podrá pedir a dichos personajes que ilustren lo que deseen; desde un retrato, una mentada de madre o declaración de amor, su canción favorita, un tweet, cualquier personaje o algún objeto que tengan al alcance. Todas estas ilustraciones serán entregadas inmediatamente a la persona interesada de manera digital.
Como invitada especial del proyecto tendremos la participación de la gran ilustradora mexicana Cecy Meade.
Sketch or Die inicia el lunes 30 de agosto a las 6PM hora del Centro de México y es un proyecto de la tercera generación de Digital Invaders, la escuela de Grupo W.
Participantes:
Iván Mayorquín
Diseñador gráfico e ilustrador Méxicano, Sinaloense, con un estilo bastante personal y colorido, miembro fundador de BUQUE. El trabajo de Mayorquin gira entre geometría chueca, caras tristes, cruces felices y huesos sonrientes, es la mezcla de mucho trabajo, tics nerviosos y una profunda obsesión con los detalles, siempre buscando encontrar un balance entre la ilustración nueva y contemporánea con referencias figurativas tradicionales y sentimientos atemporales.
Iván Mayorquín ha participado participado/colaborado/trabajado con gente como: Vans, Picnic Magazine, Cure Studio, Nike, Print Club London y Cerveza Pacifico.
Bacse
Diseñador grafico e ilustrador del sur de Sinaloa, México. Es uno de los miembros fundadores del colectivo BUQUE. Bacse es un loco amante de los colores, la pintura, el diseño, la tipografía, las patinetas y los gráficos en general. Su trabajo se ve influenciado por las caricaturas, la música, el sol, la playa, el amor, las patinetas, el medio ambiente, los animales y mucha buena vibra.
http://gobacsego.com/
Rosina Marisín
Diseñadora Grafica e ilustradora regiomontana fanática extrema de las agendas Moleskine, el cafe y dibujar, jamás sale de casa sin su sketchbook.
Estudio en la Facultad de Artes Visuales en Monterrey la licenciatura de Diseño Grafico. Le pintar bajo cualquier medio y técnica que se le ponga enfrente; su trabajo muestra temas cotidianos, personas que existen a su alrededor, monstruos, canciones, objetos inanimados y demás cosas aleatorias que imagine o encuentre imprimiendo siempre su estilo en cada detalle.
Rosina se a desempeñado de manera profesional como ilustradora freelance y en algunas agencias, despachos de branding y publicidad en Monterrey.
http://www.behance.net/rossmarisin
Rubén Lara a.k.a. Pingolito:
Diseñador gráfico potosino dedicado a la animación e ilustración digital. Tiene un estilo bastante versátil influenciado por el cómic americano y el Manga. Entre las temáticas mas recurrentes de este ilustrador podemos encontrar monstruos, criaturas de la noche y personajes humanoides al azar.
Pingolito ha colaborado en varios proyectos a nivel local, nacional e internacional con lo que pretende seguir creciendo como profesionista y desarrollarse en el campo de la animación digital.
http://www.pingolito.com/
Cecy Meade
Desde niña creía que colorear los cuadernos de dibujos eran parte de la tarea escolar, sus 2 hermanos y ella pasaban las tardes en la mesa del comedor con pilas de cuadernos, hojas y colores ilustrando todo lo que pasaba por sus cabezas. Este hábito lo viene arrastrando con el tiempo, no puede evitar dibujar mientras pasa la tarde en casa de algún amigo, muchos coleccionan lo que ella deja en cada visita.
Estudió Diseño Gráfico pero nunca dejó la ilustración, materia que convirtió en una profesión que la ha llevado participar, colaborar y exponer su trabajo en diferentes lugares de Latinoamerica como en la Expo-Feria Mekos IV & Juegos Tradicionales organizado por la Revista Colectiva de Costa Rica, el Proyecto Piñatarama donde participó y colaboró en la organización junto con Vértigo Galería y su novio David Gámez, The Arc Project (Argentina), Un libro por DARFUR, autores y autoras por la Paz Amnistía Internacional de México, El Gallo Pinto, y Mickey de Brand Halo proyecto organizado por 3 Mix y Dave Flores’s donde intervino en una pieza de cerámica en forma de Mickey Mouse.
 | liliana on GRAFFITI BUENO vs. GRAFFITI… |
 | Mario Alban on GRAFFITI BUENO vs. GRAFFITI… |
| Mario Alban on GRAFFITI BUENO vs. GRAFFITI… |
| Mario Alban on GRAFFITI BUENO vs. GRAFFITI… |
| Mario Alban on GRAFFITI BUENO vs. GRAFFITI… |
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| Mario Alban on GRAFFITI BUENO vs. GRAFFITI… |
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